Arts in education: art history as an instrument for the development of common and specific educational values

Main Article Content

Nelly Fortes González

Keywords

Basic education, Art education, Visual learning, History of art, Value system

Abstract

In recent decades the arts have become more relevant in education, since it is evident the need to develop skills for the interpretation of the extensive and diverse visual universe around us. Specialists in the field have argued that art education is commonly focused on the realization of basic works of art that do not necessarily lead to the development of artistic and aesthetic sense, reflection and understanding of visual culture. This article explores the value of art history as a field of education, identifies common and specific educational values that can be developed through art history, and it analyses the possibilities to integrate art history as a valuable tool in educational processes. The focus is not on professional training, but on using the different areas of cultural experience in general education to promote educational values which will allow students to develop skills and competencies of cultural, artistic, digital and media nature so they can decide and develop their life project. To achieve this, it would be important to modify the art history curriculum from the traditional linear perspective on art, towards a thematic organization that would contribute to see art as part of a process of inquiry that fosters creativity and imagination; rather than, products created in isolation by exceptional individuals. It is concluded that it would be necessary to reconfigure the arts-education relationship so that they recover their social relevance as fields where critical thinking and reflective practices are possible. 

Abstract 1293 | PDF (Spanish) Downloads 1302

References

Acaso, M. y Megías, C. (2017). Art Thinking. Cómo el arte puede transformar la educación. Paídós.
Addiss, S. and Erickson, M. (1993). Art History and Education. University of Illinois Press.

Aguirre, I. y Jiménez, L. (2009). Diversidad cultural y educación artística. En Jiménez, L., Aguierre, I. Pimentel, L.G. (coords.) Educación artística, cultura y ciudadanía. Servicio de Publicaciones OEI. pp.31-44.

Bal, M. (1996). Reading art? In Pollock, G. (ed.) Generations and Geographies in the Visual Arts. Feminist Readings. Routledge. pp.25-41.

Bauman, Z. (2007). Arte, ¿líquido? Sequitur.

Belting, H. (2010). La historia del arte después de la modernidad. Universidad Iberoamericana.

Bhabha, H. (1996). El entre-medio de la cultura. En Hall, S. y du Gay, P. Cuestiones de identidad cultural. Amorrortu. pp. 94- 106.

Bishop, C. (2011). The New Masters of Liberal Arts: Artists Rewrite the Rules of Pedagogy. In Allen, F. (ed.) Education. White Chapel and MIT Press. pp. 197- 201.

Camnitzer, L. (2017). Prólogo. En Acaso, M. y Megías, C. Art Thinking. Cómo el arte puede transformar la educación. Paídós. pp.11-19.

Camnitzer, L. (2017b). Ni arte ni educación. En GED (coords.) Ni arte ni educación. Una experiencia en la que lo pedagógico vertebra lo artístico. Catarata. pp. 19-26.

Carbonell Sebaroroja, J. y Martínez Bonafé, J. (2020). Otra educación con cine, literatura y canciones. Octaedro.

Chalmers, F.G. (2003). Arte, educación y diversidad cultural. Paidós.

Debord, G. (1967). La Société du Spectacle. Gallimard.

Dewey, J. (1934). Art as Experience. Perigee.

Dewey, J. (1938). Experience and Education. The Macmillan Company.

Didi-Huberman, G. (2011). Atlas ou le Gai Savoir Inquiet. Les Éditions du Minuit.

Efland, A., Freedman, K. y Stuhr, P. (2003). La educación en el arte posmoderno. Paidós.

Eisner, E.W. (1993). The Emergence of New Paradigms for Educational Research. Art Education, 46(6). pp.50-55.

Eisner, E.W. (2002). The Arts and the Creation of Mind. Yale University Press.

Eisner, E.W. (2004). El arte y la creación de la mente. El papel de las artes visuals en la transformación de la conciencia. Paídós.

Eurydice. (2009). Educación artística y cultural en el contexto cultural en Europa. Agencia Educativa en el Ámbito Educativo, Audiovisual y Cultural.

Ferrés, J. (2000). Educar en una cultura del espectáculo. Paidós.

Fortes González, N. (2021). Educar CON las artes: la historia del arte como instrumento de desarrollo de valores educativos comunes y específicos. [Trabajo Fin de Máster, julio de 2021; tutor: Dr. D. José Manuel Touriñán López].

Freedman, K. (2006). Enseñar la cultura visual. Curriculum, estética y la vida social del arte. Octaedro.

García Canclini, N. (2010). La sociedad sin relato. Antropología y estética de la inminencia. Katz.

Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) (2002). Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.

Giroux, H. (1988). Teachers as Intellectuals. Toward a Critical Pedagogy of Learning. Bergin & Garvey.

Giroux, H. (1992). Border Crossings. Cultural Workers and the Politics of Education. Routledge.

Giroux, H. (1996). Placeres inquietantes. Aprendiendo la cultura popular. Paidós.

Giroux, H. (1997). Pedagogy and the Politics of Hope. Theory, Culture, and Schooling. Westview.

Goldfarb, B. (2002). Visual Pedagogy. Media Cultures in and beyond the Classroom. Duke University Press.

Greene, M. (2005). Liberar la imaginación. Ensayos sobre educación, arte y cambio social. Graó.

Gruzinski, S. (2010). La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a “Blade Runner” (1492-2019). Fondo de Cultura Económica.

Helguera, P. (s.f.). Art Education from Noun to Adjective. Dis Magazine. Recuperado de: http://dismagazine. com/discussion/33606/the-art-school-isdead-long-live-the-art-university/

Hernández, F. (2000). Educación y cultura visual. Octaedro.

hooks, b. (2010). Teaching Critical Thinking. Practical Wisdom. Routledge.

Koppman, D. (2002) Transformation, Invocation, and Magic in Contemporary Art, Education, and Criticism: Reinvesting Art With a Sense of the Sacred. In Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.

Jeffers, C. (2002) Tools for Exploring Social Issues and Visual Culture. In Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.

Marshall, J. (2002). Exploring Culture and Identity Through Artifacts: Three Art Lessons Derived from Contemporary Art Practice. In Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.

Martínez Luna, S. (2017). ‘Ni/ni’: ‘entrelugares’ del arte y la educación. En GED (coords.) Ni arte ni educación. Una experiencia en la que lo pedagógico vertebra lo artístico. Catarata. pp. 27-44.

McLaren, P. (1988). Foreword: Critical Theory and the Meaning of Hope. In Giroux, H. Teachers as Intellectuals. Toward a Critical Pedagogy of Learning. Bergin & Garvey.

McLaren, P. (1994). Multiculturalism and Postmodern Critique. In Giroux, H. and McLaren, P. (eds.) Between Borders. Pedagogy and the Politics of Cultural Studies. Routledge. pp. 192-225.

Meirieu, Ph. (2010). Frankenstein educador. Laertes Educación.

Mesías Lema, J.M. (2019). Educación artística sensible. Cartografía contemporánea para arteducadores. Graó.

Ministerio de Educación y Formación Profesional (s.f.). Conciencia y expresiones culturales. Web del Ministerio de Educación y Formación Profesional. Disponible en: https://www.educacionyfp. gob.es/educacion/mc/lomce/curriculo/ competencias-clave/cultura.html

Moya Pellitero, A.M. (2011). La percepción del paisaje urbano. Biblioteca Nueva.

Longueira Matos, S., Rodríguez Martínez, A. y Touriñán López, J.M. (2019). Valores educativos comunes y específicos: Análisis descriptivo de su integración pedagógica en las materias escolares a partir de la percepción de los docentes sobre su actividad. REDIPE, 8(6). pp. 23-49.

López F. Cao, M. (2011). Mulier me fecit. Hacia un análisis feminista del arte y su educación. horas y HORAS la editorial.

Pablos, L. (2007). En el aula: Materiales y estrategias desde la educación artística para atender la diversidad. En Calaf Masachs, R., Fontal Merillas, O. y Valle Flórez, R.E. (eds.) Museos de arte y educación: construir patrimonios desde la diversidad. Ediciones Trea.

Speranza, G. (2012). Atlas portátil de América Latina. Arte y ficciones errantes. Anagrama.

Touriñán López, J.M. (2010). Artes y Educación. Fundamentos de Pedagogía Mesoaxiológica. Netbiblo.

Touriñán López, J.M. (2014). Dónde está la educación: actividad común interna y elementos estructurales de la intervención. Netbiblio. pp. 218-241.

Touriñán López, J.M.(2014b). Concepto de Educación y Pedagogía Mesoaxiológica. Editorial REDIPE. pp. 405-452.

Touriñán López, J.M. (2015). Pedagogía mesoaxiológica y concepto de educación. Andavira. pp.327-367.

Touriñán López, J.M. (2016). Pedagogía general. Principios de educación y principios de intervención pedagógica. Bello y Martínez.

Touriñán López, J.M., Longueira Matos, S.M. (Coords.) (2016). Pedagogía y construcción de ámbitos de educación. La función de educar. Editorial Redipe.

Touriñán López, J.M. (2017). Educar Con las Artes. Pedagogía general y aplicada a la construcción de las artes como ámbito de educación. Editorial Redipe.

Touriñán López, J.M. (2017b). Mentalidad pedagógica y diseño educativo. De la pedagogía general a las pedagogías aplicadas en la función de educar. Andavira.

Touriñán López, J.M. (2018). La relación arteseducación: Educamos con las artes y hay educación común, específica y especializada. REDIPE, 7(12). pp. 36- 92.

Touriñán López, J.M. (2018b). Common, Specific and Specialized Arts Education: Substantivation and Adjectivation of ArtsEducation Relationship. Touriñán López, J.M. y Longueira Matos, S. (coords.). La construcción de ámbitos de educación. Pedagogía general y aplicada. Andavira Editora. pp. 307-350.

Touriñán López, J.M. (2019). Valores educativos comunes y específicos: Análisis descriptivo de su integración pedagógica en las materias escolares a partir de la percepción de los docentes sobre su actividad. REDIPE, 8(6), 23-49.

Touriñán López, J.M. (2020). Proyecto construcción de ámbitos de educación “Educere area: educar con el área cultural.

Touriñán López, J.M. (2020b). Pedagogía, competencia técnica y transferencia de conocimiento. La Perspectiva Mesoaxiológica. Premio Educa-Redipe 2019 a la trayectoria profesional. Andavira Editora.

Touriñán López, J.M. (2021). El concepto de educación: La confluencia de criterios de definición, orientación formativa temporal y actividad común como núcleo de contenido de su significado. Revista Redipe 10(1). pp. 28-77.

Trend, D. (1992). Cultural Pedagogy. Art/ Education/Politics. Bergin & Garvey.

Tuts, M. y Martínez Ten, L. (2006). Educación en valores y ciudadanía. Propuestas y técnicas didácticas para la formación integral. Catarata.

Valle Flórez, R.E. (2007). Educación y arte contemporáneao ¿nuevas presencias? El museo se hace eco de la diversidad. En Calaf Masachs, R., Fontal Merillas, O. y Valle Flórez, R.E. (eds.) Museos de arte y educación: construir patrimonios desde la diversidad. Ediciones Trea.

Vitta, M. (2003). El sistema de las imágenes. Estética de las representaciones cotidianas. Paidós.

Weisman, E. and Hanes, J.M. (2002). Thematic Curriculum and Social Reconstruction. In Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.

Yokley, Sh. (1995). Interpreting Works of Art Using a Critical Pedagogy of Representation. Paper presented at the Annual Meeting of the National Arts Education Association.

Yokley, Sh. (2000). Examining Biases and Prejudices: Implications for Art Education. Journal of Social Theory in Art Education, 19. pp. 24-40.

Yokley, Sh. (2002). If an Artwork Could Speak, What Would It Say? Focusing on Issues for Elementary Art Education. In Gaudelius, Y. and Speirs, P. (eds.) Contemporary Issues in Art Education. Prentice Hall.